Friday, July 29, 2011

KungFoot, mi primer video en You Tube

Acá les dejo un videíto que tuve que hacer para la materia de Comunicación e Informática en la UTN.
Espero les divierta. Me reí bastante mientras lo hacía.

Wednesday, July 27, 2011

HISTORIA DEL PHOTOSHOP

Luego de desarrollar un poco la historia del Illustrator no podía dejar de hacer también la de su socio, el Photoshop. Adobe Photoshop es un software destinado en un principio al retoque fotográfico y a la edición de imágenes. Pero además con él es posible trabajar la pintura como si tuviéramos un lienzo en blanco a base de imágenes de mapas de bits.

Adobe Photoshop ha pasado de ser solamente un programa de retoque fotográfico, ha ser utilizado por multitud de disciplinas como son el diseño web, la composición de imágenes bitmap, la fotocomposición, la edición y grafismos de video, el estilismo digital, etc. A la vez que lo puedes usar para crear imágenes, efectos, gráficos y textos de muy buena calidad.
Tal ha sido su expansión a nivel de utilidad, que es uno de los software más conocidos a nivel familiar.
Tras años de evolución desde finales de los años 80’, Photoshop ha logrado conseguir que su producto soporte gran variedad de tipos de archivos de imagen, los más conocidos son PSD y PDD: formato estándar de Photoshop, JPG: de muy buena calidad y utilizado para páginas web, GIF: también utilizado para páginas web y el BMP: formato estándar de Windows. Además de los nombrados podemos encontrar otros como son los PostScript, EPS, DCS, EPS TIFF, TIFF, PICT, PNG, PDF, IFF, PCX, RAW, TGA, Scitex CT, Filmstrip y FlashPix, que hacen de Photoshop uno de los productos más completos.
Desarrollo

Photoshop nació de la mano de los hermanos Thomas i John Knoll.
El programa, era la tesis universitaria de Thomas Knoll y lo llamó Display, el programa permitía mostrar imágenes en escala de grises a través de tramas en la pantalla de 1 bit (blanco y negro). El programa sólo mostraba imágenes en color y escala de grises en el Mac Plus a través de tramas. John, hermano de Thomas y trabajador de Industrial Light & Magic quedó impresionado con el programa y juntos decidieron desarrollarlo. Salió al mercado en 1985 como shareware para Macintosh.
En 1988 Display cambio el nombre a ImagePro, y fue añadiéndole características como la corrección de gama para que pudiera hacer que las imágenes parecieran menos atenuadas en la pantalla.
Solamente BarneyScan, fue la que quiso lanzar el software, aunque probablemente no de la forma que Thomas quería. ImagePro (renombrada Photoshop por un conflicto de marcas registradas) sólo se distribuyó con escáneres de BarneyScan y sólo se vendieron unas 200 copias del programa.
Por suerte, Thomas no vendió Photoshop a BarneyScan, sólo lo licenció. La distribución comercial del programa le dio más credibilidad, que se vio recompensada cuando fue a Adobe en Septiembre de 1988.
Photoshop en sus versiones iniciales trabajaba en un espacio bitmap formado por una sola capa, donde se podían aplicar toda una serie de efectos, textos, marcas y tratamientos.
Photoshop 1.o fue lanzado el febrero de 1990 solamente para Mac OS. Agregaron los plug-ins al mejorado Image Pro.
En la versión 2.0 de 1991 se le añadió al programa los paths, permitiendo así el diseño vectorial. Soportaba archivos para CMYK, y se le añadió poder rasterizar los archivos. En la versión 2.0.1 de 1992 no encontramos grandes cambios significativos pero en cambio a finales del 1992 se lanza el Photoshop 2.5 el cual permitía ser instalado además de en Mac Os también en Windows.
Photoshop 3.0 fue lanzado en dos fechas diferentes dependiendo de la plataforma, en Mac salió a la venta en el septiembre de 1994. Dos meses más tardaría en llegar para Windows y para IRIX. Los cambios significativos de este nuevo Photoshop con respecto a los anteriores fueron sus paletas tabladas, la posibilidad de trabajar en varias capas y aparecen las persianas flotantes.

En el noviembre de 1996 se lanzo el nuevo Photoshop 4.0 para Windows y Mac OS cuya innovación fue la capa de ajuste, la posibilidad de editar el tipo de letra y aparece una unificación de su interface con otros productos Adobe (los primero pasos hacia la Creative Suite). En agosto del 97’ se reedita el Photoshop, 4.0.1 sin grandes cambios aparentes.
En mayo de 1998 la versión 5.0 de Photoshop trae como novedad la posibilidad del “deshacer múltiplo” a través de la paleta “histórico”, hasta entonces solo te permitía deshacer una vez, la gestión del color “Color Management” y aparece la herramienta de lazo magnético que permite una selección mas intuitiva.
La versión 5.5 sale a la venta un año después con las mejoras de “extraer” y poder hacer figuras geométricas vectoriales. Además en el paquete vino incluido el adobe ImageReady. Pero su mayor contribución fue el comando Guardar para la web
Photoshop 6.0 fue lanzada en el año 2000, las novedades fueron la posibilidad de utilizar diferentes pinceles, se añadió la opción “licuar”, se agregó una paleta para figuras vectorizadas personalizadas, también funciones multi-capa y además la herramienta de recorte (croop tol) pasa a ser un comando separado.
Photoshop 7.0 y 7.0.1 se lanzaron en 2001 y 2002 respectivamente con las mejoras de los pinceles nuevamente, un nuevo motor de pintura, poder trabajar con un texto totalmente vectorial y Plugin opcional "Camera RAW 1.x". Introduce un nuevo administrador de archivos que incluye la función Renombrado por lotes (Batch Rename)Se realizan cambios a la paleta de pínceles, incluídos el píncel corrector y la herramienta ParcheSe agrega correción ortográfica y funciones de búsqueda y reemplazo de texto
Photoshop en el año 2003 da un gran salto y pasa a llamarse Photoshop CS siglas de Creative Suite, trae consigo una multitud de innovaciones como Plugin "Camera RAW 2.x" incluido de raíz, Comando "Sombras/Iluminaciones", Comando corresponder/igualar a la color, Filtro Lens flare, Histograma en tiempo-real, Sistema para detectar automáticamente la impresión de imágenes digitalizadas de algunos tipos de papel-moneda.
Photoshop CS2 es lanzado dos años despues con nuevas mejoras como, Plugin "Camera RAW 3.x", Herramienta Smart Object, Image Warp, Spot healing brush, Herramienta de reducción del efecto de los "ojos rojos" (Red-Eye tool), Filtro Lens Correction, Smart Sharpen, Punto de fuga (Vanishing Point), Gestión mejorada de la memoria RAM en Macintosh de 64-bits a correr Mac OS X 10.4, Soporte a High dynamic range imaging y Filtro Shape Blur.

En abril de 2007 se lanza la versión definitiva de Photoshop CS3, hubo otra versión beta publica desde enero. Las mejoras fueron, Filtros no destructivos, Soporte para Zoomify, Soporte para 3D y Video (sólo la versión Extended), Mejoras en la herramienta 'Vanishing Point'.
Photoshop CS4 fue lanzado un año después al igual que en la versión anterior fue lanzada una versión Beta publica desde mayo, la versión definitiva salió en mayo, las mejoras fueron, Escalar según contenido, Herramienta de rotar lienzo en tiempo real, Mejora en las herramientas de 3d (sólo para la versión Extended), Panel de ajustes, Panel de máscaras, Soporte para procesadores de 64 bits sólo para Windows. Mac OS deberá esperar al CS5.
Y la última versión hasta ahora es la de Photoshop CS5 lanzada el 12 de abril del 2010, como en las versiones anteriores en esta también podemos encontrar novedades y mejoras como, Granulado añadido en Adobe Camera Raw, Corrección de objetivo automática, Herramienta de enderezamiento de imagen, Viñeta posterior al recorte, Tecnología de márgenes de selección más real, Descontaminación de color para las selecciones, Herramientas de selección y perfeccionamiento de máscaras, Relleno según el contenido, Pincel mezclador, Puntas de cerdas, Deformación de posición libre, Adobe Mini Bridge, Adobe CS Review, parte de los servicios en línea de Adobe CS Live, Pegar en contexto
La versión extendida incorpora Tecnología de márgenes de selección más real


WEBOGRAFÍA:
historiadelphotoshop

ADOBE ILLUSTRATOR: historia y desarrollo

El avance de tecnologías informáticas tuvo gran influencia sobre la vida y el desempeño profesional del ser humano. Hoy en día casi no podemos imaginarnos la vida sin sistemas y herramientas informáticas que nos acompañan y facilitan las tareas, la comunicación, el flujo y adquisición de información, el transporte, etc.
Para el trabajo del diseñador una de esas herramientas, de inmensa difusión y popularidad, es el Adobe Illustrator.

Desarrollado y comercializado por ADOBE SYSTEMS INC. A diferencia de otro programa gráfico de la línea Adobe muy conocido: el Photoshop; el Illustrator trabaja con la imagen vectorial. Comparándolo con el CorelDraw y el FreeHand.

IMAGEN VECTORIAL- el lenguaje de Illustrator
Antes de comenzar con el aspecto histórico del programa, haría falta explicar el término antes mencionado: VECTORIAL.
El tipo de imagen a partir de que trabaja Illustrator es, quizás, uno de sus rasgos más representativos, porque define, en cierta manera, el método de trabajo del usuario, las posibilidades del programa y los resultados que uno puede obtener, utilizándolo.
La imagen vectorial es una imagen compuesta por los conjuntos de entidades geométricas independientes representadas por formulas matemáticas, de modo que una entidad, ej. el círculo, en el programa, está definido por un centro y un radio de tamaño determinado y el dibujo del radio que tiene el grosor y color determinado.
Es bastante útil comparar en este momento los rasgos de ese tipo de imagen con los rasgos de la imagen de mapa de bits, que es otro tipo de la imagen, con que trabaja por ejemplo Photoshop.

Imagen Bitmap, conocida también como imagen raster o imagen matizada está formada por una superposición de puntos de color. Estos puntos llevan el nombre de píxeles. Cada píxel tiene un valor que describe su color. A través de la superposición de los píxeles con diferentes valores un punto de pantalla puede aparecer como un color u otro. El ''dibujo'' entonces, se forma a través del relleno de los puntos por los valores cromáticos y no a través de vectores (formas predefinidas compuestas), como en el tratamiento vectorial.

Esta es la imágen vectorial (derecha) y bitmap (izquierda) de un círculo hecho en blanco y negro.
La imagen representa cómo están formadas las imágenes vectoriales y las imágenes bitmap. Si ampliáramos una imagen vectorial, ésta, siempre mantendría su forma, es decir, siempre será un círculo formado por el radio y el recorrido de la línea definiendo la circunferencia. En cambio, al ampliar una imagen bitmap lo que veríamos, serían cuadraditos de diferentes colores (a veces muy similares).

Tal como hemos dicho, la imagen vectorial es definida por objetos geométricos, por lo tanto no sufre la pixelación de la imagen a la hora de ampliarlo. La pixelación es la deformación de la imagen digital que sucede a la hora de ampliar la imagen de baja resolución (es decir, donde el píxel ocupa más espacio del que fue concebido) que da el resultado de una imagen descompuesta con poca definición, como si estuviera partida en módulos cuadrados. Del otro lado, la imagen bitmap es compuesta por puntos de color que puede sufrir la pixelación, pero justamente por esa razón nos permite reproducir y crear las imágenes que contienen más información (matices, sombras, tonos, semitonos), que no podríamos crear con los vectores, al menos que superpongamos muchos planos de diferentes colores (un tipo específico de ilustración que es casi un arte).
 De este pequeño análisis, podemos entender que el Adobe Illustrator es perfecto para cualquier tipo de creación de formas y dibujos como: tipografías, logotipos, e incluso, ilustraciones.

Los comienzos. Versiones 1-1.6
La historia de Adobe Illustrator empieza en los años 80. del siglo pasado. Algunas fuentes informan que la edición del Adobe Illustrator v1.0 era muy arriesgada dado que la empresa informática Macintosh que creó el programa, en aquella época era poco conocida en el mercado y contaba con una clientela bastante reducida. Además, la única impresora que era capaz de imprimir las imágenes creadas en el nuevo programa, era la Laser Writer de Apple, un producto igual de nuevo que caro. Otra limitación fue que la aplicación había sido diseñada según la capacidad de una pantalla específica, que era de la computadora Macintosh de 9 pulgadas y el novedoso sistema de creación de la imagen, el paradigma de curvas de Bézier, también poco conocido y todavía poco utilizado.

El citado antes paradigma de curvas de Bézier resultó ser mucho más fácil en operar que otros sistemas ya existentes. Los resultados de creación y edición de dibujo terminaron siendo mucho mejores si se los comparaba con otras aplicaciones (ej. MacDraw) y más fáciles de obtener que con los programas de ''alto-software'' como AutoCad.
Podemos concluir que Adobe Illustrator de alguna manera creó la conexión entre los logros que se podría obtener con los programas CAD con la pintura.

En cuanto a la interfaz del programa, se logró un gran avance que marcó en cierta manera la línea de su evolución hasta que hoy en día Adobe Illustrator gana muchos clientes por ser un programa muy intuitivo y fácil en aprender. Es decir, es entonces (en las versiones 1) cuando ya aparecen las herramientas de navegación como ej. Zoom y las combinaciones de teclado que facilitan el acceso directo a las funciones.
Merece la pena resaltar que la historia de Adobe Illustrator tiene mucho que ver con la historia de la empresa Macintosh, ya que, como acabo de explicar, la primera versión de este programa fue diseñada la programación Mac OS (la propia de Macintosh) y, durante años fue posible utilizar el Illustator exclusivamente con la programacion de Mac. Para ser precisos, hasta el año 1989, cuando salió la versión del programa para Windows.
Versiones 2-5
Los años 90. es la década del desarrollo de la versión del Illustrator para el sistema
Windows. El intento de mejorar la accesibilidad del programa a los usuarios de Windows tiene mucho que ver con la intención de ganar con la competencia en el mercado que empieza con la aparición de nuevo aliado de Microsoft, el programa Corel DRAW, que desde el principio fue pensado para la plataforma Windows.
Adobe Illustrator 4.0 para Windows y 5.0 para Mac OS disponen ya de la función de la edición de la imagen pre visualizarla: una novedad que facilitó mucho el manejo del programa. La versión 5.0 para Mac OS se caracteriza por la aparición de CAPAS.


Versiones 6-10
Entre estas 4 siguientes versiones la cantidad y calidad de cambios aumenta. Es el momento de verificar los logros del programa e intentar hacer Illustrator más amistoso al usuario: se intenta mejorar la interfaz del programa, hacer el lenguaje del programa más intuitivo o acercar la interfaz de Illustrator a la de Photoshop. Lo que es más, la versión 7 del programa sale por primera vez en el mismo momento para OS Mac que como para Windows. De ese modo se logra equilibriar el proceso de su evolución, igualando y estandarizando las posibilidades del programa en ambos sistemas operativos. Es obvio que ese hecho plantea el programa en la posición líder dentro de las aplicaciones gráficas, en el ámbito de gráficos profesionales.
A nivel de herramientas y nuevas funciones, aparecen:
v6.0: degradado, bote de pintura
v7.0: transform palette, align palette, filtros de pixel para Photoshop, rasterización, herramienta del texto en vertical
v8.0: herramienta lápiz, bounding box handles, actions palette, bitmap eyedropper, malla de degradado, brochas ”live”,
v9.0: salidas para Flash & SVG, pre visualización de pixel, transparencias, opacity & layer mask, soporte para el formato PDF,
v10.0: BuscaTrazos, símbolos, rebanadas, opción ”guardar para WEB”, la varita mágica, urdimbre, grid/line/arc/polar grid tools, herramienta de abocinado.

Es imprescindible resaltar la gran intuición de los creadores de Adobe Illustrator en cuanto a la llegada de la época de Internet. Como podemos observar, en la décima versión aparece la opción de guardar para el formato virtual WEB como también otras funciones que son compatibles con varios plug-ins de internet o de otros programas (salidas para los formatos SVG, PDF y otros), haciendo del ''AI'' un programa cada vez más útil, operante y funcional.
 CREATIVE SUITE CS-CS5 (versiones 10-15)
En el 2003 Adobe Inc. ante la gran popularidad de sus productos decide lanzar las nuevas versiones de sus programas compuestos en un “pack”. En cambio a las versiones anteriores, el cliente tiene opción de obtener todo un paquete de los programas de edición de imagen a la vez, que además están integrados entre sí.
El primer CS: Creative Suite lanza en 2001 y consta de: Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Adobe InDesign. A partir de ahora se trabaja en mejorar la integración y similitudes en cuanto a la interfaz, el lenguaje y el funcionamiento de todas las aplicaciones de Creative Suite. Las versiones Suite mejoran también el funcionamiento del programa a nivel de la facilidad del uso, (ej. el acceso a las herramientas) gracias a lo cual Adobe Illustrator, entre otros productos de Adobe, resulta ser un programa fácil de aprender y de trabajar y, en consecuencia, un programa muy popular en su ámbito. Entre muchas nuevas funciones y posibilidades que ofrece esta ”nueva generación’’ de Illustrator, destacan:
CS: posibilidad de crear efectos 3D, plantillas, soporte para OpenType, función ‘’Guardar para Microsoft Office”, soporte para la tipografía japonesa,
CS2: soporte para las capas Photoshop, soporte para Adobe Bridge, ”exportar a PDF/X y SVG”
CS3: integración con Flash, modo de isolación
CS4: transparencias en las gradaciones, pre visualizaciones de las separaciones
CS5: herramientas de dibujo en perspectiva, bristle brush: que imita el brochazo real pero sigue siendo imagen vectorial.

Adobe Illustrator sigue desarrollando. No abandona su mayor estrategia que es la de estar consciente de los cambios y el avance de tecnologías en el nombre de la funcionalidad y polivalencia del programa. Es abierto a cambios e innovaciones y no deja su otra gran preocupación que es la de la comodidad del usuario y la eficiencia del trabajo

WEBOGRAFÍA:

Impresión de electrónica

En la actualidad se busca profundizar sobre la tecnología de impresión inkjet de última generación para la impresión de electrónica orgánica. Estas impresoras no imprimen sólo de manera convencional sobre papel, sino también sobre películas, textiles, variedad de materiales funcionales como conductores resistente a los rayos UV, polímeros, materiales orgánicos de película fina, dieléctricos; aplicando tintas con propiedades conductoras o polímeros orgánicos para producir circuitos electrónicos impresos flexibles, estructuras fotovoltaicas, RFIDs, etiquetas inteligentes, secuencias de material genético o sensores químicos y biológicos entre otras muchas aplicaciones.

La impresora DIMATIX es una de las primeras con esta tecnología.
Básicamente se podría decir, que la tecnología de inyección de tinta se puede utilizar para realizar la gran mayoría de aplicaciones que involucra cualquier método usado para depositar una capa delgada de material sobre un sustrato.
La electrónica orgánica está basada en una combinación de técnicas que permite un recubrimiento o estructura multicapa, sobre la base de un soporte ligero y flexible y estratificado en función de su composición química, aislantes, semiconductores, etc.

El método de impresión inkjet resulta un método adecuado en el ámbito de impresión funcional, ya que se trata de un proceso sin contacto al soporte. De esta manera es posible imprimir sobre soportes muy sensibles como en el caso de la impresión de materiales fotovoltaicos para paneles solares, o antenas RFID. Aparte resulta más económico que otros procesos de deposición de materiales como por ejemplo tecnologías de evaporación en vacío y de spin coating ya que en su proceso apenas se generan desperdicios de materiales. Por otro lado, la tecnología inkjet permite imprimir una capa uniforme y realizar un control de espesor de capa adecuado.


Impresión de antenas y etiquetas RFID
Una antena es un dispositivo diseñado con el objetivo de emitir o recibir ondas electromagnéticas desde y hacia el espacio. Para utilizar estas ondas, se debe adaptar la antena a una frecuencia determinada y debe ser conductora de electricidad. Con una tinta metalizada de plata se puede imprimir antenas sobre soportes flexibles por inkjet.
Se prevé un gran desarrollo de futuro para las antenas impresas ya que forman parte de los transponedores RFID (siglas de Radio Frequency IDentification, o Identificación por Radiofrecuencia) utilizadas en envases para su comercialización y otras muchas aplicaciones. Equipadas con un chip, las etiquetas RFID están sustituyendo los actuales códigos de barras, y permitirán en un futuro, entre otras cosas, identificar automáticamente el precio de compra para un carro lleno de productos. Las etiquetas RFID funcionan mediante ondas de radio, de manera que se eliminará la necesidad de escanear códigos de barras a la salida en las cajas de los mercados.
Los transponedores RFID son un desarrollo innovador frente a los transponedores convencionales basados en el silicio. Estos nuevos transponedores están desarrollados mediante polímeros semiconductores, imprimibles por el proceso de impresión inkjet sobre soportes plásticos y finos, por lo que también se llama respectivamente “transponedores RFID impresos” o "electrónica impresa".
En comparación con los transponedores de silicio, los transponedores RFID impresos tienen la ventaja de que son más finos y más elásticos y, por tanto, son mucho más resistentes mecánicamente. Los de silicio, sin embargo, son un material rígido y, por tanto, susceptibles a la tensión mecánica, como fuerzas de choque o dobleces lo que los hace más frágiles.
Incluso en la industria del automóvil las antenas están adquiriendo una importancia significativa. Y es que se utilizan para la radio y para los sistemas de navegación. Desarrolladores y diseñadores han encontrado la forma de integrar las antenas en el aspecto general del vehículo, de manera que no se ven a simple vista, ya que se pueden realizar mediante tintas metalizadas de plata conductivas, imprimiendo sobre soportes plásticos flexibles. Estos soportes se aplica en partes del cuerpo de plástico de los automóviles o en un espejo u ocultos en amortiguadores, sin que el diseño del vehículo se vea afectado y quedando totalmente invisibles para los usuarios del vehículo.


Rfid

Tuesday, July 26, 2011

Huella de Carbono

La huella de carbono es la medida del impacto que provocan las actividades del hombre sobre el ambiente, determinada según la cantidad de gases de efecto invernadero producida, la cual se mide en unidades de dióxido de carbono. En algunos casos se pueden incluir además emisiones vinculadas a la comercialización, transporte y procesamiento de productos o servicios. Casi todas nuestras actividades, incluso comer, dejan su huella.

Diferentes alimentos generan diferente impacto. Rever nuestra alimentación no solo ayuda a nuestro organismo.




































 

Puntos a considerar para el cuidado del medio ambiente desde la industria gráfica:

¿Puede utilizarse un papel o cartón más liviano para obtener más copias por tonelada?
Existe una relación casi proporcional entre el peso del papel, el consumo de energía y la emisión de gases de efecto invernadero (conocida también como huella de carbono) por cada copia impresa; esto tiene un impacto tanto en la fabricación como en el transporte del papel. El uso de papeles y cartones de menor peso ha sido una tendencia fundamental durante 10 años en la producción de periódicos, revistas y empaques.

Diseñe para reducir al mínimo la cobertura de tinta.
Esto reduce tanto el uso de recursos de curado como la energía utilizada en el secado. La cantidad de tinta necesaria para lograr la densidad de impresión deseada tiene un impacto en la energía empleada en la impresión y la demanda de tinta está relacionada principalmente con el tipo de papel. Los papeles recubiertos tienen un menor consumo de tinta que los papeles sin recubrimiento. El uso eficaz de las funciones de remoción del color subyacente (UCR, por la sigla en inglés) y la adición del color subyacente (UCA) pueden reducir el consumo de tinta.

Controle el proceso.
El uso de estándares de calidad y de perfiles para cada tipo de papel, junto con la medición de color en la prensa, evita el sobre entintado, minimiza el uso de energía en el secado y reduce el desperdicio.

Seleccione las tintas.
Evite el uso de tintas que contengan componentes de metales pesados que puedan causar riesgos ambientales y para la salud de los trabajadores. Utilice sustitutos más amigables con el medio ambiente. 

el cuadro muetra actividades cotidianas y la cantidad de CO2 que generamos al hacerlas
 Utilice tramas más finas.
Pruebas comparativas realizadas en 2004 por GATF sobre consumo de tintas heatset revelaron que la trama convencional AM69 de l/cm (175 lpi) y las Tecnologías Alternativas de Tramado (AST, por su sigla en inglés) de 25 micras, utilizaban ambas 15% menos de tinta que las tramas convencionales AM52 de 1/cm (133 lpi). La experiencia de algunos grandes usuarios de tramas AST señala un ahorro de 10-15%. El uso de densitómetros o de controles de bucle cerrado para el color reduce una tendencia natural al sobre entintado.

Minimice el procesamiento.
La tecnología CTP y las planchas sin procesamiento son buenos ejemplos de cómo simplificar la producción para reducir el consumo de energía, de productos químicos y generar menos desechos residuales.

Use pruebas virtuales.
Cuando sea posible, suprima los materiales, el procesamiento y el transporte de pruebas basadas en sustratos.

Recubrimiento y laminación.
Los barnices, los recubrimientos acuosos y UV pueden ser tratados en las modernas plantas de reciclado por flotación, siempre y cuando no se apliquen en cantidades excesivas. Un recubrimiento con un peso superior a 2,5 g/m² puede perjudicar el reciclaje. La laminación realizada con solventes utiliza grandes cantidades de compuestos orgánicos volátiles y adhesivos que representan un problema para el reciclaje. Los barnices UV no contienen compuestos orgánicos volátiles.

Mejore la eficiencia de la distribución.
Reduzca al mínimo el número de copias devueltas. Cerca de 30-40% del tiraje de la mayoría de las publicaciones no se vende y se recicla. Utilice Sistemas de Información Geográfica para reducir al mínimo la distancia de transporte y capacite a los conductores para disminuir sustancialmente el consumo de combustible.

Reducciones en el tamaño del formato
Los periódicos, revistas y algunos catálogos publicitarios están utilizando formatos más pequeños por diversas razones. En todos los casos, un formato disminuye el costo y el impacto ambiental del papel, la tinta, los productos químicos y el transporte. En los últimos cinco años se ha presentado una reducción significativa de los formatos de los periódicos.

Imprima por demanda.
Usted puede evitar la producción excesiva de impresos como una estrategia para eliminar el desperdicio. Considere la posibilidad de imprimir varios tirajes con una destinación más específica. Examine también la posibilidad de dividir los productos impresos actuales en productos de especial interés que lleguen a diferentes grupos objetivo para mejorar la eficiencia en el mercadeo. Una distribución más pequeña y mejor orientada se traduce en ahorros de costos y recursos.

Reduzca de la emisión de gases de efecto invernadero.
Usted puede medir y reportar la huella de carbono de su negocio y centrar su objetivo futuro frente al compromiso con la reducción de emisiones de gases de efecto invernadero. Piense más allá de la huella actual de carbono de sus publicaciones. Promueva la acción pública y la responsabilidad con mensajes consistentes y responsables que motiven de manera positiva la reducción de las emisiones de gases. Influenciar las acciones de los usuarios actuará como una “onda expansiva” que contribuirá en mayor medida a la disminución de las emisiones de carbono que los acuerdos para contrarrestarlas.




Calcula tú HUELLA DE CARBONO

¿Culpa de la Herramienta?

Mark Chussil en otro artículo interesante sobre gestión.

CulpaHerramienta

Hacer lo que hay que hacer

Debe existir una perfecta alineación entre cada uno de los objetivos, entre estos las estrategias y planes de la empresa. Un objetivo debe conducir a otro, esto requiere de planeación, y la vez deben existir unas estrategias para poder desarrollar el plan adecuado que contemple cada una de las estrategias y objetivos.
Para desarrollar una estrategia debemos saber en que medio nos vamos a mover, que condiciones debemos enfrentar, a que riesgos no podemos exponer eventualmente y lo mas importante, que oportunidades podemos tener y aprovechar al máximo.
En muchas ocasiones puede pasar que teniendo tan claros y bien definidos los objetivos, sino hay compromiso del directorio que se vea reflejado en el resto de la estructura de la empresa no habrá éxito en alinear metas personales con las de la empresa; por lo que no se obtendrá la máxima sinergia de grupo.
La estrategia nos sitúa en el campo de batalla, su ejecución es lo que finalmente decide su éxito o fracaso”. (Gordon Eubanks)
¿Pero que pasa con la estrategia?
El valor de una estrategia se pierde por problemas en la ejecución, porque los empleados no se consideran suficientemente motivados, o adecuadamente alineados con los objetivos de la organización.
Es importante garantizar que tanto los distintos niveles de dirección como el resto de los empleados, reciban los mismos mensajes, los entiendan y tengan la oportunidad de reaccionar de manera positiva.
Toda empresa tiene empleados motivados, pero algunos de ellos lo pueden estar por los motivos equivocados. Este tipo de empleado hará cualquier cosa para conseguir sus objetivos personales, pudiendo pasar por encima de algunas personas sin ninguna consideración hacia ellas. Si los esfuerzos del empleado no están sincronizados con los valores de la organización, o con la misión del departamento al que pertenece, su compromiso hará más daño que bien a la empresa; para evitar esto: las creencias, los valores, las normas y la filosofía de la alta dirección deben guiar la formulación de la estrategia transmitiéndola a toda la estructura.
Esto es cultura organizacional y estrategia, hay que estudiarla ya que cumple un papel principal en el rendimiento de la organización, una estrategia implica asignar recursos y prestar atención a un conjunto especifico de propósitos, todo ello debe ser bien comunicado a todo integrante que pueda influir para llegar a buenos resultados.

HacerEjecución

Los 8 desafíos del modelo eficaz de ejecución de la estrategia que se mencionan en el artículo, yo los agruparía en 3 etapas siendo la etapa de gestión donde se tiene que plantear el camino a recorrer, como recorrerlo y a donde llegar teniendo un objetivo a largo plazo y metas a corto plazo así cumpliendo estas ultimas sabremos si estamos en buen camino para logar la principal, también obtengo datos cuantificables que pueden ayudarme a adaptarme o modificar lo necesario, las estrategias exigen cambios estos hay que gestionarlos para que no sean mal vistos ni mal percibidos, para gestionaros hay que conocer muy bien los pasos a seguir y su ejecución, tener convicción en el rumbo y todo esto saber transmitirlo. Como segunda fase entra la ejecución donde la misma tiene que presentar una estructura de poder, como va a afectar a cada escalafón debe ser explicito la intervención de la gerencia en la ejecución para demostrar apoyo sino ser un fracaso rotundo, esta ejecución debe fomentar la comunicación de ahí la frase del 5 punto “Los gerentes deben saber quién hace qué, cuándo y por qué, así como quién es responsable de los objetivos clave de la ejecución.” El directorio además debe incentivar este cambio estimulando el comportamiento determinado como adecuado mediante incentivos, beneficiar a quines los cumplen, premiar a los que hacen pero no castigar a quienes no llegan al logro. Como última etapa tiene que haber toda una retroalimentación de estos procesos de ejecución para poder evolucionar en una futura estrategia o continuamente. Eso es parte de la cultura organizacional de la empresa de un liderazgo ejecutivo que es parte de la estructura productiva.
En lo que se conoce como gestión de la calidad total, que puede ser aplicado en este artículo, el compromiso del líder es indispensable, él debe llegar hasta el último empleado. Solicitándole inmiscuirse en la solución de problemas formando grupos de mejora continua. El concepto es: “quien mejor para corregir un método o estrategia de trabajo que quien la ejecuta”.
Esto debe ser parte de la cultura corporativa, debe poder trasmitirla a todos sus empleados con dichos y hechos, fomentarla, así el control y la búsqueda de mejora saldrá del empleado mismo en forma de auto superación, y logro profesional.

Las estructuras empresariales pueden interpretarse como pirámides de engranajes conectados entre sí, donde en la cima está el dueño y que con un pequeño movimiento movilizará a todos por debajo de él, tanto para bien como para mal. Estos líderes deben estar bien capacitados, estar enterados de todo lo que sucede en la empresa. Saber de las tareas, funciones, obligaciones. Se delegan las ejecuciones, no las obligaciones. Cuando las megaestructuras no lo permiten deben tener gente debajo de ellos con sus mismos pensamientos, fomentarles sus ideas, y hacerlas llegar mediante la tan mencionada cultura organizacional a todos.

Un líder tienen que cubrir los aspectos que menciona Charan al final del artículo, si es que se considera uno.
Siempre adoptar una actitud ganadora, positiva. No ver el vaso medio vacío nunca.
Mostrar, y no solo con dichos, interés por las personas que son sus empleados, la gente que llevará a cabo sus ideas. El personal es el valor más importante que tiene una empresa.
Expresarse con claridad y llegar a todo integrante de la estructura. Dar claros conceptos, ser específico, nunca ambiguo.
Plantear un objetivo, y no modificarlo ante a primer contrariedad. No ser contradictorio con los objetivos. Plantear metas a corto plazo para poder ir percibiendo el buen camino y a su vez poder ir cuantificando los logros. Al poder ir registrando metas puedo ir controlando más, si controlo puedo medir, si puedo medir puedo evaluar, si evaluó puedo corregir mis próximas metas para mejorar sin desviar el objetivo.
No perder nunca la línea de mando. Saber asignar responsabilidades y tareas. Un buen líder sabe delegar y elegir a quién detectando competencias y aptitudes. Nunca sin perder el seguimiento.
Saber que la capacitación siempre es necesaria para estar atento al cambio, nuevos conocimientos nos mantienen actualizados y activos.
Saber lograr sinergia, alinear objetivos, asignar recursos, determinar responsabilidades y dar seguimiento. Es lo principal en un líder. De no poder con alguno de ellos, deberá poder detectar el problema, buscar una solución y remediarlo.

El secreto de una buena estrategia

En esta ocasión voy a comentar sobre la lectura de un artículo sobre gestión. El mismo intenta inferir sobre cuál es la mejor estrategia con la cual una empresa va a orientar su desarrollo y el de los productos o servicios que va intentar introducir en el mercado. Antes deberíamos definir que es una estrategia para poder entender lo que intenta explicar el autor.
Se consideran como parte de las estrategias: Los puntos terminales (propósito, misión, metas, objetivos), los medios para alcanzarlos (políticas y planes). Los objetivos básicos (corto plazo) y los principales (a largo plazo) de una empresa, así como la adopción de los cursos de acción y de la asignación de recursos necesarios para cumplirlas.
HENRY MINTZBERG, es quien brinda la definición más completa de estrategia, ya que identifica cinco definiciones de estrategia, a partir de variadas representaciones del término.
LA ESTRATEGIA COMO PLAN: es un curso de acción que funciona como guía para el abordaje de situaciones. Este plan precede a la acción y se desarrolla de manera consciente.
LA ESTRATEGIA COMO PAUTA DE ACCION: funciona como una maniobra para ganar a un oponente.
LA ESTRATEGIA COMO PATRON: funciona como modelo en un flujo de acciones. Se refiere al comportamiento deseado, y por lo tanto la estrategia debe ser consistente con el comportamiento, sea ésta intencional o no.
LA ESTRATEGIA COMO POSICIÓN: la estrategia es una posición con respecto a un medio ambiente organizacional. Funciona como mediadora entre la organización y su medio ambiente.
LA ESTRATEGIA COMO PERSPECTIVA: la estrategia como perspectiva corresponde a una visión más amplia, implica que no solo es una posición, sino, que también es, una forma de percibir el mundo. La estrategia es un concepto, una abstracción en la mente de los actores. Lo importante es que la perspectiva es compartida por y entre los miembros de la organización, a través de sus intenciones y acciones.

“Las empresas deben esforzarse por ser únicas, sostiene Michel Porter. Esto significa un lugar único en el mercado y entregar un valor único a sus clientes”.

En 1980, Michael E. Porter, Profesor de la Harvard Business School, publicó su libro Competitive Strategy que fue el producto de cinco años de trabajo en investigación industrial y que marcó en su momento un hito en la conceptualización y práctica en el análisis de las industrias y de los competidores.
Porter describió la estrategia competitiva, como las acciones ofensivas o defensivas de una empresa para crear una posición defendible dentro de una industria, acciones que eran la respuesta a las cinco fuerzas competitivas que el autor indicó como determinantes de la naturaleza y el grado de competencia que rodeaba a una empresa y que como resultado, buscaba obtener un importante rendimiento sobre la inversión.

Aunque cada empresa buscaba por distintos caminos llegar a ése resultado final, la cuestión residía en que para una empresa su mejor estrategia debería reflejar que tan bien había comprendido y actuado en el escenario de las circunstancias que le correspondieron. Porter identificó tres estrategias genéricas que podían usarse individualmente o en conjunto, para crear en el largo plazo esa posición defendible que sobrepasara el desempeño de los competidores en una industria. Esas tres estrategias genéricas fueron:
• El liderazgo en costos totales bajos
• La diferenciación
• El enfoque

EstrategiaPorter

En conclusión, es muy importante la categoría que M. Porter le da a la ESTRAEGIA de la empresa para poder lograr ese valor único que todas anhelan.
“La única forma de ser único” es saber encontrar, tener la fuerza, y la convicción de mantener su estrategia. Todo contra un mercado en constante cambio, competencias cada vez más feroces, y accionistas cada vez más ambiciosos.
Hay que saber que todo esto se logra con estudio y capacitación no solo de los trabajadores sino principalmente de los líderes de las empresas que son los que marcan el rumbo y deben logar sinergia y armonía en la organización.

Wednesday, July 20, 2011

Redes Sociales o Bombas Financieras

Se han implantado innumerables debates al respecto del valor de las empresas de medios sociales – social media - sin llegar a una conclusión que pueda describir una realidad, pude que esto suceda por lo dinámicos y fluctuantes que son estos medios. Se escuchan comentarios, se pueden leer notas periodísticas e incluso escritos sobre un eventual estallido de la burbuja de los medios sociales, y sin embargo, se sigue avanzando en un terreno minado parecido al que se presentó antes del estallido de la burbuja de las punto com - dot com - hacia finales de la década de los 90s.

El siguiente escrito lo extraje de un artículo escrito por Carlos A. Bazán-Canabal, que es un Analista Financiero y Tecnológico de la Ciudad de México que aborda el tema de una forma interesante.
Encuéntralo en Twitter: @caBazan y conoce más en su blog: www.bazan.mx